梁慧徳

策展人及創作總監

梁慧徳是時裝品牌「INJURY」創辦人、策展人、設計師及音樂人。畢業於澳洲新南威爾斯大學建築系，2004年無師自學，於悉尼創立其時裝品牌。2005年推出首季秋冬系列 [What Lies Beneath] 並於Melbourne Fashion Week亮相，成為矚目新星。現為國際時裝周常客，作品遍布全球超過80間時裝精品店。

作為一名非學院派，梁慧徳的設計以另類文化為創作靈感，包括 80 年代玩具，科幻片，公路電影及搖滾音樂等。

馬偉明

現任香港時裝設計師協會副主席的馬偉明，不斷致力提高香港時裝無論在本地或國際市場的形象和地位。隨著馬偉明和一班充滿熱誠的時裝設計師的默默苦幹，他們為香港時裝界奠下良好的根基，使香港能從廉價的成衣工業中心轉變為一個設計高級時裝的大都會。與此同時，他亦鼓勵新秀應作多方面嘗試，在困難中吸取經驗，為本地時裝界發放異彩，共同邁向國際市場。

區偉文教授 Ph.D., M.H.

現任Fashion Farm Foundation總監，亦有 “香港時裝學界教父”之稱的區偉文教授(Prof Raymond Au M.H.)，經常出心出力幫助設計師完成夢想，桃 李滿門。他於Central Saint Martins 獲取時裝碩士學位，而早 期在英國進行時裝相關訓練中，他已經發展出對時裝插畫 既興趣，同時作品已在著名展覽會例如意大利的 Pitti Filati 展出。擁有超過35年既教學經驗，區教授係多個範疇的專 家，包括時裝設計、時裝插畫、時裝歷史、時裝符號學及 產品發展。他不單有時裝院校的緊密聯繫，甚至世界各地 業界及專業人士的人際網絡。

趙浩駒

趙浩駒於2012年香港理工大學畢業，主修針織時裝設計及科技。畢業後於毛衣製造商內擔任針織設計師，為品牌提供針織織法和樣辦，亦與不同公司組織合作開展各項開發項目。現時正在準備自家設計品牌「VACANT」，預計2019年亮相。

概念

由1970、80年代開始，香港就是毛衣採購中心。身為本地毛衣設計師，我們希望透過於深水埗採購而來的面料以及毛織料，展現香港毛衣中心地位。設計靈感來自香港各式建築物的形狀與光影，運用材料以及針織技術，創出不同的立體形狀紋理，展現香港現代城巿景觀。

徐逸昇

「ANGUS TSUI」品牌創辦人，徐逸昇曾獲多項本地及國際設計獎項，包括「DFA亞洲最具影響力設計獎」、「香港青年設計才俊獎」、「年度設計學生大獎」等。他深信從設計到貨源、生產、銷售、推廣和售後服務都要貫徹可持續發展觀念。

概念

以品牌一貫的前衛多變剪裁，以及獨特美學設計，呼應深水埗區擁有的多元文化以及悠久歷史建築。有別傳統的精緻剪裁，配上多樣複雜的不同物料，代表深水埗獨特的環境，提供空間予不同種族背景人士融為一體，展現社區共融。作品以升級再造，以及零廢棄技術深化於設計當中，減廢環保，回應品牌關注的可持續時裝發展。

陳進傑

陳進傑於2013年創立了個人品牌「DEMO」，意旨DEMONSTRATION。設計以簡約剪裁與線條為主，在傳統中加入現代細節和元素。旨在收窄經典時裝與當代時裝之間的鴻溝，將兩者優點融合，以簡潔精準剪裁配合前膽性細節處理，造就大方雅氣又個性獨特的設計。

概念

香港豐富多元，能夠包容不同文化、性格、風格，與「DEMO」的理念一致，今次作品系列的靈感就來自這既和諧又可以突出的感覺。作品將女裝的特色、布料、細節設計用於男裝，令男女裝的特色同時呈現於單一設計之上。

李居錡

畢業於時裝設計系，副修配飾設計。李居錡善於把西方現代思想、街頭文化和中式傳統文化糅合貫通，注入獨特個人風格進行創作。2017年入圍香港貿發局主辦「香港青年時裝設計家創作表演賽」 (YDC) ，奪得「最佳鞋履設計大獎」。

概念

以已故「九龍皇帝」曾灶財為靈感，結合歐洲異國見聞，成為當代街頭中國風時裝。作品猶如「九龍皇帝」再現香港，將傳統中式的寬闊剪裁結合西方街頭文化，以傳統織綿緞料配上粗獷牛仔布，演繹「皇帝」筆跡，成為新的皇帝龍袍。「KING OF KOWLOON — 九龍皇帝」是「KINGDOM OF THE UNDERGROUND」的續集。

郭子鋒

郭子鋒於香港理工大學時裝設計系畢業後，再到倫敦時尚學院男裝學系修讀碩士課程，曾於Alexander McQueen實習。同名品牌「KAY KWOK」於2013年在倫敦成立，同年成為首位參與倫敦男裝周的香港男裝設計師及男裝品牌，當代未來感及前瞻思維成為其風格。

概念

我筆故我城
科技年代；電腦世代。我們上次拿起筆寫字是甚麼時候？
曾經，一堆香港創意人，憑着一支筆去創造一個個香港故事：
一支筆填下幾許風雨，獅子山下的香港精神；
一支筆畫出屬於香港的龍虎門、13點；
一支筆寫下經典的神鵰俠侶笑傲江湖；
一支筆勾畫出九龍皇帝，小巴收費牌的本土文化。

我筆故我城。 就趁着這個系列，用時尚的演繹方式跟大家一起回憶香港筆下文化及傳承香港精神。

何善恒

何善恒畢業於香港理工大學，曾於英國伯明翰The University of Central England就讀並在英國倫敦Misa Harada Millinery工作室擔任設計助理。一次廣東旅程中發珼快將失傳的面料「莨紗綢」後，創立具環保概念並將中西文化結合的品牌「LOOM LOOM 碌祿」。運用不同的環保素材，造出富時代時尚的作品。

概念

幾十年以來，「打麻雀」是香港人最喜歡的活動，不過最近有調查指50名香港年輕人當中，只有1人會「打麻雀」，意味這傳統玩兒很快就會消失。今次創作將「麻雀」重新設計，用於印花布料上，將「麻雀」牌上的東方元素以及我們的童年回憶，透過作品複述，以記存和傳遞予下一代。

劉婉婷 & 江德華

時裝品牌「Blind by JW」於2012 創立。劉婉婷於英國倫敦聖馬丁設計學院畢業後，先後效力於Alexander McQueen及John Galliano。江德華畢業於香港理工大學，2007 贏得香港青年時裝設計師比賽冠軍。兩位不同背景設計師，對時裝的理念及理解相同，希望締造求同存異的中西新文化品味。

概念

在父親的一張老照片中，他穿着一條沒有任何鈕扣的闊腳褲，褲子折疊捲起固定在腰間就能穿着，不需按照碼數製造，搜查下發現它流行於昔日漁夫之間。我們受這啟發：女孩常常穿爸爸的衣服， 想起爸爸作為漁夫的艱辛，勾起對他的回憶，想起曾經快樂美好的小時光。這成了「時光飛逝 － 維多利亞港」系列作品的靈感。

黃琪

畢業於中央聖馬丁藝術與設計學院及皇家藝術學院，黃琪夥同弟弟黃靖於2006年成立時裝藝術品牌「Daydream Nation」，設計結合故事及舞台效果。新路線「Tomorrow by Daydream Nation」，主要使用次布或被遺棄的物料，為一個更好的明天創作。

概念

通過作品「EMBRACE」，透過拆解及重新構造衣袖，展示出人與人之間的聯繫，改變我們對親密接觸的既有感知，以及對自我和身體的感覺。它是融合，是連接服裝和人的表現形式。

楊展

楊展是Alternatif 時裝工作室的舊學生和成員 。畢業於 University of Westminster ，獲時裝設計碩士學位。2015-17年參加紐約、巴黎和上海時裝周。2015 年獲新加坡設計中心邀請參與展覽，2017年參與日本伊勢丹和PARCO的快閃店。現為香港知專設計學院客席講師，並創立自家首間概念店。

概念

「深水埗面料地圖」展示於深水埗尋找面料和材料的機會主義。南昌街是深水埗的皮革街、基隆街以棉花和刺繡花邊而聞名、汝洲街以針織面料而聞名、大南街以配飾而聞名……但你知道鴨寮街也有面料嗎？楊展將過去20年材料 / 面料的採購路線，設計成一件時尚單品 / 藝術品：從汝洲街到基隆街小販集市、汝洲街、黃竹街、石硤尾街、界限街、楓樹街、大南街，甚至是鴨寮街。